Gustavo Malic, Buenos Aires 1972.
Licenciado en psicología de la UBA. Psicoanalista. 2do dan de Aikido.
Texto de Gustavo Malic / Ilustraciones Valentina Fontana
De sus crónicas (Gustavo Malic)
Proyecto: Memoria colectiva a través de Mamá Pancha.
Proyecto instalación audiovisual creado por la artista visual Gaby Messina sobre la investigación de Verónica Meo Laos.
Objetivo: Deslocalizar el estudio de afrodescendientes en Argentina desde la ciudad de Buenos Aires hacia La Pampa bonaerense, desde la perspectiva histórica de una mujer afrodescendiente cuya identidad está construida en base al relato oral en fragmentos de memoria colectiva.
Sonidos de la llanura – las imágenes
Sonidos de la llanura
Sábado 9/09 a las 14:30 en Dos Ombúes
La música de vanguardia, Barbara Togander llega a Dolores para realizar una serie de actividades con la comunidad.
En primer lugar, el viernes 8, a las 19, brindará una charla sobre improvisación en la Orquesta Escuela de Dolores para la comunidad educativa.
El sábado 9/09, a partir de las 14:30, realizará una instalación sonora e improvisación junto a músicos locales en el galpón de Dos Ombúes, situado en la zona rural. Durante la acción artística, María Ourens, estudiante de la carrera de Diseño Gráfico UADE Sede Costa, tomará fotografías que formarán parte de una muestra posterior. De la jornada participa como invitada Talía Bermejo, curadora e historiadora del arte, que el 30/09 realizará una cartografía sensible con niños y niñas de escuelas rurales junto a sus docentes.
Estas acciones forman parte de las propuestas de arte contemporáneo con inserción comunitaria y perspectiva situada que, desde la Plataforma Artística Dos Ombúes, se desarrollan con el fin de promover los derechos culturales y crear lazos con expresiones artísticas locales, regionales, nacionales e internacionales.
La realización de ambas actividades es posible gracias al auspicio de la Secretaría de Turismo de Dolores, la firma Máximo Pinasco y Moebius Bar Restó.
Ciclo de charlas con Bárbara Togander
28/11/2020
Ciclo de charlas con Bárbara Togander
(presentan Vero y Andrés)
Bio facilitadorxs
BIO Florian
Nazco en Buenos Aires aunque no me siento de ese lugar ni de otros. Me resisto a las instituciones de formación en arte. Soy performer y bailarín. Pienso en acciones de desplazamiento del binarismo y del poder. Trabajo en producción artística en Ministerio de Cultura de la Nación.
Participé en producciones de danza en: Biblioteca Nac. Argentina, Centro Nac. de la Música y la Danza, Cine Gaumont, Casa Popular 21 – 24, y en marcos completamente auto-gestivos en Bs.As y Jujuy. Me pregunto sobre el peligro y el miedo como fuentes de acción y sobre la muerte.
Bailé y fui parte del equipo de Producción en 2018 del Festival Internacional de Cortometrajes Corporalidad Expandida. Bailé en el Festival 10ª Danza Contemporánea BA en el año 2018. También fui parte de la compañía CIAM La Sede en 2 obras en 2019.
Realicé mi segunda obra propia «Enterrar el Corazón» en 2018 en Manta Residencia (Neuquén, Argentina) y en 2020 se presentó en formato virtual pandémico como video – obra y acción performática en casa en el Foro Internacional de Artes del Movimiento “Performática” en Puebla, México. Mi primera obra la realicé y presenté en 2016 y 2017 en el Centro Cultural Paco Urondo en Brote Residencias en Danza Contemporánea.
En 2019 fui becado por el FNA para la “Clínica de danza, ejercicios de pensamiento sobre la propia obra”.
Bailo actualmente en mi obra Enterrar el Corazón y en la Compañía Performance del Trazo, un proyecto multidisciplinario de solos de danza que mixtura danza y escritura.
No creo en la continuidad de las cosas, veo a la creación que despliego como una serie de acciones que tienen un sentido intransmisible y que intentan asumir el caos.
Entre mis tareas habituales como trabajador y como artista escribo proyectos, escribir es un modo más de trazar acciones y de pensar.
Al día de hoy me pregunto: ¿cómo mirar el mundo? ¿CÓMO HACER ALGO?
Bio Nur
Me identifico como une potenciadore. Creo en los espacios creativos interdisciplinarios, es más, creo que nada existe por fuera de la inter y la trans disciplina. Pura sinestesia.
Mi viaje de aprendizajes y curiosidad es vasto y multifocal, institucional, no-institucional, cotidiano, permanente y exuberante.
Soy performer, dibujante, pintore y grabadore, modelo viv, directore escénic, docente-aprendiz.
Me importan y genero espacios grupales de procesos y proyectos creativos, los habito apasionadamente. Los nutro con toda la presencia y potencia que me es posible.
¿Qué nos conmueve? ¿Qué nos importa? ¿Ante qué se despierta nuestro deseo? ¿Qué lo enciende? ¿Qué lo mantiene encendido? ¿Cuál es la alquimia y la transformación de ese fuego?
No me importa ser un artist, ni ser nombrade como tal, no me importa el arte, mucho menos me importa hacer cosas novedosas, extrañas, raras etc, hago lo que hago porque no puedo hacer otra cosa. Las maneras son, entonces, esas que me conmueven y que despiertan mi deseo. Es todo lo que me importa en relación a mis fuerzas creativas.
Soy coordinador gral. de La Jauria teatro performático, soy facilitadore y co-creadore en un espacio de prácticas performativas que llamo Poéticas del cuerpo.
Estoy abierto a formar parte de aquello que aún no comprendo.